Agenda periodística:

Fuente: periódico El Tiempo

Personajes entrevistados
Horacio Serpa Uribe 25 de abril
Ignacio Gomez
Hubert Ariza 5 de mayo
Leon Valencia 20 de abril
Maria Ema Mejia 1 de mayo

Temas: políticos, literarios y periodísticos.

Nación / Gates Vs Arturo Calle

Bill Gates y Arturo Calle hablan sobre la formula de su éxito

Según el editorial del periódico Portafolio del 20 de marzo, Arturo Calle recomienda entre muchas otras cosas, paciencia, metas fijas e innovar, para ser un buen empresario. Mientras que en el editorial del 21 de marzo Bill Gates recomienda invertir en actividades que generen oportunidades para hacer crecer los negocios, y en aquellas cosas donde el país pueda destacarse y aportar al mundo.

Mientras que Bill Gates es el hombre más rico del mundo, un empresario mundial que se ha encargado de darle un gran aporte al mundo por medio de la tecnología con sus programas para computador, Arturo Calle solo es uno de los más ricos de Colombia que se ha preocupado por ser un gran empresario en el mundo de los grandes almacenes de ropa.

Dos puntos de vista distintos, uno que nos habla sobre la multimedia mundial y otro sobre la claves para hacer progresar una empresa.
Gates dice: “La revolución digital se está dando gracias a la suma de tres hechos: la reducción en el costo de los computadores personales, la sofisticación del software y la masificación del Internet. El impacto de esta revolución aún se subestima, pero está produciendo cambios dramáticos en todos los campos de la vida -el trabajo, la educación, el entretenimiento, la salud, los negocios, etc.El Internet está produciendo grandes cosas gracias a que conecta las mejores ideas de mucha gente”.
Calle dice: “Antes de montar una empresa hay que tener un norte muy claro, bien definido. Si uno quiere vender o comprar un producto de calidad, jamás debe regatear con su precio. El don más importante para poder ser un empresario exitoso es el don de la paciencia. Hay que crecer lentamente, sin afán. Uno tiene que pensar y actuar en función de una empresa que perdure -que trascienda más allá de la vida de uno. Nada peor para un negocio que la mediocridad y el conformismo”.
Dos puntos de vista que se unen en un mismo punto: los empresarios y la innovación.
Gates dice: “Los medios de comunicación y la sociedad en general deben exaltar a los empresarios que hacen filantropía. De esa manera, se estimula a que otros sigan su buen ejemplo. La mejor política pública para promover la innovación es el respeto de la propiedad intelectual. En segundo lugar, hay que estimular el trabajo en equipo, muy cercano, entre las empresas y las universidades”.
Arturo Calle: “Para innovar hay que viajar constantemente, no sólo la cabeza de la empresa, sino diversas personas de diferentes funciones. Hay que ir a ferias especializadas, a visitar a los proveedores de materias primas, a conocer de primera mano los mercados, a ver cómo funcionan los centros comerciales en otros lugares. Hay que renovarse a diario; es una dicha reinvertir permanentemente en renovación. Tal renovación en los locales tiene que ser total cada dos o tres años. Un buen empresario no se preocupa por el dinero; lo que realmente le debe preocupar es hacer las cosas bien, por lo cual la plata llegará”.
Son dos empresarios que son un ejemplo de vida ya sea a nivel nacional o mundial. Concejos que le regalan a los colombianos para la vida empresarial.

Tránsito / Cae tractomula

Ruedas lisas de volqueta causan accidente en la séptima

En la séptima con 92 a las cinco de la mañana se volcó una tractomula que llevaba 30 toneladas de arena, conducida por Andrés Torres Hernández quien salió ileso del accidente causado por llantas lisas.

Alrededor de 30 toneladas de arena esparcidas en el suelo y una tractomula caída de lado se encontraban dos patrullas de policía, dos grúas, cuatro agentes de transito, tres policías, dos soldados, un medio de comunicación y varios curiosos entre ellos un ciclista.

El vehiculo identificado con placas XIB175 de Duitama, Cundinamarca, se volcó a las cinco de la mañana, en la séptima con 92, vía a la circunvalar, entre los edificios Horizontes y Pirámides a causa de llantas lisas. Suposiciones de la policía creen que el conductor Andrés Torres al ver que no cabía por la calle intentó subirse al andén.

La caída ocasiono una fuga de combustible que veinte minutos más tarde fue atendida por el cuerpo de bomberos con arena de la misma carga.

El conductor fue multado con una infracción por llantas lisas cuyo costo es según el coronel Omar Gonzáles de cuarenta salarios mínimos lo que equivale a cinco millones de pesos aproximadamente. Esta multa se agrega a las cinco multas que tiene el pase del conductor.

25 AÑOS DE LA LLEGADA DEL SEÑOR DE LOS MILAGROS A BOGOTÁ

Religión / Iglesia Católica

25 años de la llegada del Señor de los Milagros de Buga a Bogotá

Hoy a las 4 de la mañana, en la iglesia de San Alfonso se dio inicio a la primera de las ocho misas que celebraron los veinticinco años de la llegada del Señor de los Milagros a Bogotá.

Con la mirada perdida, vestido con tenis azules, medias rojas de lana hasta la rodilla, pantaloneta corta verde de dril, camiseta de la selección Colombia, saco azul de lana, morral pequeño rojo en la espalda y un balón de micro fútbol desgastado en las manos llegó a las ocho de la mañana, Nelson Alberto Arantes do Nascimiento a presenciar la misa del Señor de los Milagros. Nelson dice que tiene 17 años a pesar de llevar más de 40 años jugando micro todos los días en el Parque Nacional con los jugadores de la selección Colombia de 8 a 5 de la tarde y que todos los días asiste a esta misa, aunque solo se halla quedado 10 minutos.

Aproximadamente 50.000 personas visitaron la parroquia de San Alfonso durante todo el día. Personas que llegaron de distintas partes de Bogotá y sus alrededores, como es el caso del señor Luís Sánchez quien llegó desde el municipio de Mesitas, con su esposa para ofrecerle una misa al Señor de los Milagros en agradecimiento a el milagro más especial que le ha concedido, llevarse a su padre quien estaba muy enfermo a la presencia de Dios.

Este no ha sido el único milagro que le ha concedido a Luís y a su familia, también les ha concedido salud y bienestar, dos de las peticiones más comunes entre los creyentes.

La mayoría de los asistentes ofrecieron misas al milagroso como forma de agradecimiento por las peticiones concedidas o como forma de petición por sus vidas. Una misa puede costar cinco mil pesos si la persona quiere que el padre de la iglesia lo nombre públicamente o mil pesos si solo se pide por el alma.

No solo la iglesia se benefició con la asistencia de los creyentes, también la tienda “La medalla milagrosa” que fue muy visitada. Las cosas que más se vendieron fueron imágenes en madera del milagroso de tres mil pesos y veladoras de cinco mil pesos.

Los vendedores ambulantes también vendieron, no solo veladoras, sino agua aromática y lotería.

LANZAMIENTO DE LAS MEMORIAS INÉDITAS: "EL CUENTO DE MI VIDA"

Cultura/ Lanzamiento del último libro de Andrés Caicedo

“El cuento de mi vida”

El pasado miércoles 7 de marzo se lanzó el último libro del escritor caleño Andes Caicedo en el centro de convenciones de la biblioteca Luis Ángel Arango, como homenaje a sus 35 años de muerto.

Un monólogo de uno de los cuentos de Andrés Caicedo fue el escenario que abrió la inauguración de las memorias inéditas tituladas el cuento de mi vida. Seguido a esto, la editora del libro, María Elvira Bonilla, abrió el conversatorio que Maria del Rosario, María Victoria y Sandro Romero Rey, respectivamente hicieron sobre el libro.
En cortas palabras Maria Elvira dijo que se sentía muy alegre de ver tantos jóvenes y que el libro fue publicado con el permiso de Andrés, ya que este en vida había dicho que todo lo que se escribía se debía publicar.

Maria del Rosario primero habló de su hermano, de su parte humana, por ejemplo dijo que Andrés era una persona muy tímida al hablar por eso usó la escritura para poderlo hacer. Se refirió al contenido del libro para decir que “lo de menos es el destino final, lo que de verdad importa es el viaje” y luego leyó dos cuentos que le escribió a su hermano Andes en su casa de Estados Unidos antes de viajar a Colombia para este lanzamiento. Cuentos que narraban momentos que marcaron la vida de Maria del Rosario. Terminó con el final del segundo cuento titulado “tratando de encontrar”, el cual decía: Andrés eres la red que me ha rescatado, mi manto protector. Nadie sabe quienes somos tu y yo…fantasma bondadoso que me acompaña diariamente a vivir, gracias por enseñarme a creer en lo absurdo…es en la oscuridad cuando te veo mas claro…”Dedicado a mi padre, siempre buscando.

Maria Victoria quien fue la que rescató, guardó y publicó el libro contó la historia del libro: fue entre 1998 y 1999 cuando Pilar y ella trabajaban en México, fueron a visitar el museo de Frida Kalo y compraron el libro de la vida de Frida y pensaron en publicar las memorias de Andrés en este mismo formato. La recuperación de las memorias empezó hace diez años de una forma contemplativa, ya no con el ojo de la familia y el dolor de un muerto, sino con el ojo de Maria Elvira Bonilla, quien escribió el prologo del libro y quien lo editó. Maria Victoria termina diciendo: “este libro no alcanza el volumen del libro de Frida, pero recoge los recuerdos de Andrés y la vida de la familia”.

Para Sandro Romero este libro es como la “caja de Pandora” que se debe publicar y dejar pasar. Con él se ha abierto un pasadizo entre la vida de Andrés, por medio de la recopilación de varios cuadernos en el “cuento de mi vida”. Diarios donde Andrés comentaba su vida, los libros que leía y las películas que veía. Reflexiones personales, todos sus pensamientos, hasta sus discusiones con sus amigos y cartas de reconciliación. Su escritura era afanada, por ejemplo, cuando peleaba con su novia Patricia Restrepo. Todo lo que escribía lo hacia en copias de carboncillo. Andrés quería que estas memorias se llamaran PRONTO: memoria de una cinecifilis.

El conversatorio terminó con una invitación a tomar una “lulada envenenada” y a comprar las obras de Andrés que se encontraban a la entrada del auditorio.

CARTA DE ÁNDRES CAICEDO A LUÍS OSPINA

Cali, 5 de noviembre de 1971
Luis Ospina:
Amigo, las cosas que pasan.
Mi máquina de escribir está dañada, se la presté a una pelada que quería dizque
aprender para ver si conseguía un puesto de mecanógrafa, y me la desniveló toda, las
minúsculas no pintan, tuve que mandarla a arreglar, tuve que estar una semana
decidiéndome salir y mandarla a arreglar, hoy la mandé a arreglar y me la entregan dentro
de una semana, estoy en la olla. (Esta carta te la escribí con mi letra, pero como me
dijeron por allí que mi letra no se entiende, no sé, me reprimieron, me pareció que no era
justo escribirte esta carta y que no se entendiera, entonces estuve esperando la semana
para ir por la máquina y pasar la carta a máquina. La semana se ha cumplido. Hoy a las
cinco y media fui por la máquina a la salida de cine. No me la tenían lista. A mí me dio
piedra y me la traje. La desarmé hasta donde yo puedo desarmarla y acabo de cogerle la
onda que eran dos resortes que se habían soltado, con una pinza de las cejas los devolví
a su sitio, y te estoy escribiendo esta carta con mi máquina).
Que ahora tenía que ponerme a picar el stencil para el programa de la película de
mañana y también redactar uno de los artículos para Occidente (hace tiempos que no
escribo, no sé, me da como piedra el periódico, para qué), y fui hasta el cuarto de
Hernando (Guerrero), que Hernando no está, fui solo a su cuarto a escribir allá, en su
máquina, todo lo que necesito. Me senté frente a la máquina pero no le pude coger la
onda a máquina tan vieja y tan complicada, y hundí la cabeza entre las manos, pero no he
debido cerrar los ojos, porque en el acto de hundir la cabeza llego y veo una carta tuya
para Hernando que hay allí en el escritorio: la leo y cómo hacer para explicarte lo
emocionado que me pongo, también eso de que: “Andrés ha dicho eso muy bien en todo
lo que escribe”. Pero digo yo, me pregunto, ¿cuál Andrés? ¿A quién fue que conociste
acá en Cali? ¿De quién y cómo es que te acordás? Digo, la persona que te conoció acá
en Cali, que caminaba junto a vos por la Avenida de las Américas, hablaban de cine hasta
dos cuadras seguidas, se callaban hasta 20 pasos, se sentían incómodos de estar
callados, digo, sentían que no se sentían con la suficiente confianza como para aspirar al
silencio mutuo. Entonces uno agudizaba la memoria y recordaba otro título de película y
“¿la has visto?”. Y qué pasaba cuando ese título se había nombrado, cuento viejo, o
cuando ya sencillamente no quedaban más películas ¿qué contar? ¿Vas a entender mi
letra?
Qué cagada que sería que no se entendiera mi letra y no fueras a entender nada de lo
que estoy escribiendo.
Hermano, no vaya a creer que conocerlo a usted no me produjo sus cositas. Nada más
comenzando porque es la única persona que conozco que ha visto más cine del que yo
he visto. Digo, si yo hubiera podido demostrarle la sorpresa que fue conocerlo, si yo
pudiera ser menos pobre, menos vulgar, si pudiera llegar a hacer un acto de la
admiración, enriquecer el deslumbramiento, dejar cosas para que me piensen, para que
me pensés, digo, si ese Andrés al que le mandás saludes, si yo estuviera bien seguro de
que soy yo, si yo no fuera sólo la represión que me han hecho, ninguna libertad, sólo
represión, ninguna expresión propia que atestigüe la lucha, la ganancia, nada: mi única
expresión es la represión, es decir, lo que no me dejaron ser, mi cobardía.
Digo, todo lo que ambos sabemos, intuyo que ha podido producir un estado superior,
aquél del conocimiento compartido, digo, ha podido hacerse más que nombrar títulos de
películas y decir “Bellísima” o “Una mierda” (he copiado tu manera contundente de decir
“Una mierda”: seguro los que te conocen lo saben y se ríen). Si yo pudiera hacerme a un
comportamiento del que esté orgulloso, si tuviera la facilidad de unir en una sola
expresión mi yo de los sueños de día y de los recuerdos con el yo que tiene que nombrar
el tú, si llegara a una comprensión lúcida, crítica, de que toda mi posición de negación del
tú no es sino fanfarronada, qué palabra hermano, de que lo único que busco, por lo que
me enloquezco es por la aprobación, de que todos mis actos van a eso: que miento y
sonrío para que me miren con cariño, para que no me peguen, para que me “admiren”.
Qué otra palabra hay en lugar de ésa, que no me gusta nada, pero que significa lo que yo
busco con mi comportamiento social y lo que te quiero decir ahora. Luis, al que conociste
acá en Cali no es el Andrés que existe, el que no se expresa porque no puede. Y no es
locura, estoy aburrido ya de la última tendencia de justificar todos los actos y
enriquecerlos en importancia mediante una locura gratuita + mariguana = eso de que
“para ser genio hay que ser loco”.
Yo no estoy loco ¿Yo seré genio?
Yo no estoy loco. Yo duermo normalmente, jamás he intentado acto grave contra la
normalidad, yo pago en pesos colombianos cuando se debe pagar, yo espero
pacientemente, estudio, me olvido, aprendo. No hay esquizofrenia.
“Mis amistades son sencillas, mis saludos alborotadores, llenos de preguntas como todo
el mundo acá en Cali, cómo hago entonces para encontrar una justificación a esta falta de
coherencia, que me avergüenzo, que desmiento y no saco la cara por la persona que
conociste acá, no le mandés saludes, que no vale nada. Esto ya se está pareciendo a una
letra de un tango.”
Tal vez, tal vez el hombre verdadero sea el que ahora te está escribiendo (son las 11 de
la noche, estoy solo acá, lo único que oigo es el radio que canta “Porque un beso como el
que me diste / nunca me habían dado / porque amor como el tuyo y el mío / no existe en
la vida”) Perdón, eso era cuando escribí por primera vez la carta, ahora, a máquina, son
como las siete de la noche y acaba de sonar una que dice: “Es la ley de la vida / y
también la cambiarán”; y ahora está sonando Richie Ray: “Estamos tocando como
bestias”) talvez, digo, yo sea el que escribe.
No, ése tampoco soy yo: yo soy el que piensa un montón de cosas que decirte, el que
busca claridad en las palabras y las putas palabras no salen claras, salen ampulosas, de
vez en cuando brillantes, salen hasta “patéticas”, qué desastre, qué estilo tan efectivo,
qué talento. Más: yo soy solamente aquél que se emocionó con tu carta y pensó: “Voy a
escribirle”. Este que ahora escribe no soy yo (quién será entonces el que, una semana
después, pasa la carta a máquina), éste es un gazapo, una versión mal hecha, una
incapacidad.
Por acá han pasado cosas, digo, en esta ciudad tan famosa que uno ha hecho tan famosa
pero que casi todo es mierda. No sé si te habrá escrito Hernando que por acá estuvo la
mujer que amas, por la que no sos nada sin sus besos. Llegó una mañana, haciendo
bulla al subir las gradas. Lo primero fue deslumbrante: es imposible, pensaba yo, que
exista alguien así de libre, así tan de una: en menos de 10 minutos habló de todo lo que
conocía en el mundo, además de lo que había tenido que ver ella con Gabriel García
Márquez, Dennis Hopper, Alejandro Jodorowsky, etcétera. Por fin culminó con un
arrobador: “Yo soy universal”, que me trajo allí mismo ésta película Lilith1, la última que
hizo Robert Rossen, con Jean Seberg y Warren Beatty, la película que más me ha
emocionado últimamente. Luego ella bajó y en la siguiente hora arregló su cuarto (el
cuartico de abajo), me regaló una pulsera hecha por ella, sentenció filosofía
psicodelimetafísica, dibujó para todos un póster con muy buena técnica y con la siguiente
leyenda: EVERYTHING IS POSSIBLE WITH THE POWER OF THE SOUL (que todavía
se conserva en el cuarto oscuro de Ciudad Solar), se hizo amiga de todo el mundo, le
pidió prestados unos calzones a Mirta. Luego se encerró en su cuarto. Al mediodía la
invitamos a que subiera a almorzar y azaró a todo el mundo porque no dejó de hablar, de
decir que el arroz estaba delicioso, que la comida estaba deliciosa, que qué berraquera de
agua, de vaso, de mesa, de gato, de asiento, de casa. Yo terminé rápido mi comida y me
pisé, desconcertadísimo. Por la tarde la visité a su cuarto y la encontré meditando ante la
carátula de último disco de Jimi Hendrix, se puso contentísima al verme y me mostró un
montón de cosas, artesanías, vestidos hechos por ella, telas teñidas por ella, me fui para
cine y a las 6 la volví a encontrar. Conversamos en la escalera, al final hermano fui
intuyendo el desbarajuste en el que estaba ella: el único trabajo posible y válido es la
meditación, el amor, la tendencia hacia un mundo armónico, perfecto, que hay que idear
ante su ausencia, que la realidad vale picha si creemos con fe ciega que la realidad
nuestra es la única verdadera; y cualquier acción encaminada a cambiar el estado de las
cosas es un error, porque hay que luchar, y la lucha está contra todo principio. Subí un
momento y me encerré, todo excitado, con la luz apagada. Cuando bajé supe que Tur
había venido y que ella se había ido con Tur: que ella había sacado a cuchillo a Alfonso, a
Rocío y a Cardonita porque se le habían entrado al cuarto (creía que la estaban
persiguiendo para robarle todo lo que tenía, porque como que en Bogotá la bajaron de
todo), que cargó con todas sus cosas y se pisó, en una mano el cuchillo y muerta de la
risa. No la he vuelto a ver más.
Del cine que he visto comercialmente he visto muy pocas cosas que valen la pena
recordar y decírtelas: sólo No culpes a María2, que me gustó mucho, con una de las
escenas más impresionantes que he visto: cuando el man que se la está pinando parada,
recostados en el árbol, oye que la persiguen y se cierra la bragueta y va a donde los
perseguidores para entregarla; Muerte en Venecia3, que a (Carlos) Mayolo no le gustó
porque lo ha debido poner muy mosca, Tristana4, La muerte es una mujer5 de Elio Petri,
una película que no tiene otro tema que la locura, pero a nivel de sensación, sin
psicologismos, muy legal cuando al pintor se lo llevan los loqueros y le ponen una
capucha, le tapan la luz, y berrea y patalea como el loquito que es, además la presencia
de Mr. Edgar A. Poe se siente en casi toda la película, me gustó mucho. Pero como debés
saber acá no se ve nada de cine. Si no tuviera el cine club la situación sería bien crítica.
Porque en el cine club sí se están viendo cosas legales, y cada sábado va más gente:
desde que vos te fuiste he dado Posesión satánica6 y La mansión de los espectros7: la
primera es muy buena, dirigida por Jack Clayton, un director todo académico, en todo
caso a la gente la dejó muy loca: conseguite una novelita que se llama The Turn of the
Screw de Henry James, que debe ser un placer leerla en inglés, y es muy cortica: en esa
novela es que está basada la película. La mansión de los espectros sí ya no es tan
efectiva como cuando yo tenía 11 años pero tiene sus cosas buenas, sobre todo en el
montaje, y en la introducción, toda sobreexpuesta y toda trágica, fatalidad. Luego se vino
lo de Rossen: El audaz8 y Lilith: El audaz que vimos en el Troncal le faltaban 4 rollos, no
pudiste ver algunas escenas mejores. Lilith es una película sobre la locura, sobre la
reclusión de la locura, sobre la insensatez de ponerse a curar enfermos, sobre la belleza
tocada por la maldad, por la devoración, sobre la belleza también recluida, porque en este
caso la belleza y la locura son un todo, un todo poderoso, peligroso, un peligro andando
libres por la calle: tenés que ver esa película en Estados Unidos: hay una escena en la
que Warren Beatty, el loquero enloquecido, semi-devorado por Lilith, la mujer araña, la
persigue y la encuentra pinando con una hembra, en un decorado hasta muy clásico, esa
es la intención: uno de esos graneros muy USA llenos de heno, puro verano, puro fuego
de verano y humo: Warren Beatty llega y saca a la otra hembra a patadas y se pone a
insultar a Lilith y ella lo mira con qué cara, como de la persona que no comprende que le
dicen lo que pasa, por eso es que le responde, toda mansedumbre, toda seguridad: “Yo
soy universal. Yo reparto mi amor a todo el mundo ¿y por eso tú te enojas?” ¿Ante eso el
pobre hombre qué hace? Se le tira encima a tirar embolado, porque ella es nada menos
que el principio del mundo, ¿de cuál mundo? Luego programé 3 Bergman y en un viernes
fatídico fui por Vergüenza9, confirmada desde hace dos meses, y el mancito de Artistas
Unidos llega y me dice: “qué pena contigo, estaba convencido que la película estaba aquí
en Cali.” Estaba lloviendo y tuve que ir como un tiro a conseguir repuesto. De buenas que
pude conseguir Dr. Insólito10, en copia en muy mal estado, pero a la gente le gustó
muchísimo, y para el otro sábado Peppermint frappé11, que me pareció la berraquera,
aunque la gente se puso un poco mosca porque los actores no hablaban en inglés.
Mañana presento Ceremonia secreta12 y arranco con Losey (Perdón, eso ya pasó, ya vi
Ceremonia secreta un poco prevenido porque me habían hablado horrores de la película,
pero me pareció casi una obra maestra, una de las películas más morbosas que he visto,
esa parte en la que Robert Mitchum tira a Mia Farrow contra la mascarilla blanca del
padre, y hay un plano en gran angular de la mascarilla que se viene a cámara, y luego
plano a la forma cómo se agarra Mia Farrow de Robert Mitchum, y además hermano todo
ese deliro en torno a la madre, a la ausencia de madre, a la condición de madre, y la
presencia de la mujer como hecho irreversible, puede que molesto, puede que
desgraciado pero innegable, es con lo que Losey cuenta, es lo único que tiene: por eso es
que la película está casi hecha con las tetas de Elizabeth Taylor: aunque Mia Farrow no
las tenga iguales de lo mismo: los planos del balneario se me hicieron muy parecidos a
los de Muerte en Venecia, es decir, al revés): luego vienen King and Country13 y
Accident14 y Chance Meeting15, de 1960, que la voy a dar en 16 en Ciudad Solar (Ya la di:
tiene un comienzo buenísimo, primero mostrario total del decorado, luego un juego en
plano general de policías y policías que van entrando al apartamento, como algo kafkiano:
pero después afloja mucho, está hecha de continuos y trascendentales flashbacks y a mí
los flashbacks no me gustan: además que tampoco me gusta Hardy Kruger ni la hembrita
ésa Micheline Presle, aunque Stanley Baker sí está bien: me parece que cuando Losey
trabaja con actores conocidos siempre fallan las mujeres: algo parecido ocurre en
Accident). Y ni modo de conseguir El sirviente16 porque ya se le vencieron los derechos
de explotación y ya fue destinada al fuego. Dentro de una semana empiezo con un ciclo
de Chabrol (empiezo mañana sábado con Burbujas de terror17, Línea de demarcación18
que la vi y tiene cosas buenas, la onda del peluquero y los turnos de la peluquería, y
algunos planos del final y El carnicero19. Luego (luego) voy a dar Fahrenheit 45120 y La
sirena del Mississippi21. El cine en 16 lo estamos presentando gratis y vienen hasta 80
personas: el sábado pasado dimos Psicosis22 (ya hace 15 días) que la vi tres veces.
Dentro de una semana (mañana sábado) doy Siete mujeres23 de Ford: a mí me parece
muy barro el género, malayo o algo así, pero dicen que la película es muy buena; y luego
La máquina del tiempo24 y Pistoleros al atardecer25.
Bueno, Mayolo y Gregorio (González) y yo estamos haciendo un argumental: Angelita y
Miguel Ángel, que fuera del nombre y algunas onditas más no tiene nada que ver con la
novelita que seguro habrás leído otra vez y te habrá dado nostalgia. Yo escribí el guión
para hacerlo con Gregorio pero al final no resultó: entonces fui para Tabogo y se lo mostré
a Mayolo y Mayolo compró 1200 pies de película para empezar y se vino conmigo a Cali
para trabajar. Increíble pero vamos a hacer la película. Mayolo encarretó a Gregorio para
que ponga la Scoopic y haga la fotografía y a Manfred Hirsch, que aunque el guión le
parece una mierda va a prestar la cámara de sonido directo para hacer lipsynch que se
necesita para unas carretas largas que hay. A media hora, en 16, la película sale
costando unos 23.062 pesos, a la primera copia. Claro que se piensa inflar y toda la cosa,
y la van a producir Mayolo y Simón Alexandrovich, Gregorio no porque dizque no tiene
nada de moneda y yo le creo: anda metido en un montón de tropeles la cosa más berraca.
Ya están los actores y ya comencé los ensayos. Hay infinitos problemas porque Pilar
(Villamizar), que va a hacer de Angelita no sabe leer, no se ha leído un libro en toda su
vida, y Jaime Acosta, que va a hacer de Miguel Ángel, está completamente loco. Ya
hicimos fotos de ensayos, por la calle, y salieron la berraquera. Luego yo hice unos planos
con una Bolex no reflex, también de prueba, que no sé cómo habrán salido, porque
Gregorio tiene a Piedad en la Clínica de Occidente y no he podido revelar la película. Pilar
está muy bien en plano general y cuando mira, pero cuando habla comienzan a salir las
limitaciones. Esta carta la escribo en la olla porque el parlamento largo de ella no sale: es
un sólo plano, mirando a cámara, que dura 4 minutos (Ya ha pasado una semana y ya
está saliendo el parlamento, pero de todos modos sigo en la olla, por otro montón de onda
claro). Hermano: yo quería hacer la película con gente bien chicoria, niños casi, pero no
hubo caso, cómo hacer si no conozco a nadie, si no tengo amigos, entonces cogí pura
gente de por acá, conocida, a mano. El ensayo de hoy devino en conversación a fondo de
los problemas porque hasta ahora se ha dado es un clima de antipatía y rivalidad entre
ella y yo: si Pilar no funciona la película no se puede hacer, ergo Pilar tiene que funcionar
(Ya está funcionando). Mayolo se viene para acá en diciembre a empezar a filmar. Yo ni
sé lo que pienso, ni sé lo que siento con todo este trabajo, estoy pasando por un período
de aguda perversidad, es decir: la tendencia a hacer exactamente lo que no se debe
hacer, lo que va contra uno pero que a pesar de todo se hace: desde que dejé de hacer
teatro me he dicho, en estos dos años, de ahora en adelante nada, nada de trabajo
colectivo, y de pronto me encuentro que tengo que dirigir actores, tengo que volver sobre
mí, ponerme a aprender cosas que ya sabía y que he olvidado, y es tenaz: a veces digo
me piso, lo dejo todo, me pongo a escribir y nada más pero para qué engañarse: lo que
uno quiere es hacer cine. Entonces va a tocar andar muy despacio, Mayolo dice que filma
esa película en una semana pero yo ahora no pienso lo mismo, hay que trabajar mucho
con los actores, yo al principio estaba trabajando varias escenas, a diferentes horas, pero
ahora hasta que no se acabe con el plano de Angelita no sigo con nada más.
En el guión hay un personaje sacado del guión tuyo: el del man que se mantiene
encerrado viendo cine casero, sin ver jamás la luz del sol, sólo la luz que da la oscuridad
del cine.
Yo me vine a vivir un día acá a la Ciudad Solar porque en mi casa se me amontonaron un
día problemas con mis papás, con mis hermanas, con mis sobrinos y con sus mantecas y
me pisé y estoy acá, pero acá tampoco voy a durar mucho, ellos conviven es con el
Andrés que todos conocen y yo no quiero, el que desprecio. Yo no puedo estar mucho
tiempo cerca de nadie: ellos se han portado muy bien conmigo pero yo no puedo, ave de
paso.
Le voy a escribir una carta a una hembrita de Cali que me mira y me pone a pensar un
montón de cosas, le voy a decir algunas de las cosas que van en esta carta, que ni intente
crear una relación con el Andrés que se encuentra en el cine club y en la universidad y
por las calles de Cali y se saludan, porque esa persona no existe. Ese hombre sólo es
real cuando está solo en el baño, cagando.
Le voy a decir que ella es bella y que iniciemos la más bella relación del mundo, sólo a
nivel literario, carta por carta, amor de lejos.
Espero que te vaya bien en todo amigo.
Yo hace mucho que no escribo. Me parece que para poder hacerlo voy a tener que irme al
campo, lo voy a hacer un día.
Todo lo que te he hablado de Melville y de Poe y de Lovecraft no es sino mierda: me da
pena sobre todo con ellos, que deben estar por allí voltiando y escuchándome y quisieran
que me callara. Ya sabés, ¿ya te lo he dicho? Lo que más produce angustia en este
mundo es el exceso de charla. Yo me mantengo en ésas. Acá en Cali no ha dejado de
llover. A mí por lo menos eso sí me gusta, pero me cuido de contárselo a alguien.

ESTRUCTURA DE LA NOTICIA

Según el manual de redacción de El Tiempo toda información periodística se compondrá de un titular, una entrada o un lead, un cuerpo o desarrollo y un final.

El titular estará compuesto por antetítulo, título y sumario.

El cuerpo de la informacíon consiste en el desarrollo racional, coherente y metódico de lo que se propuso en el lead, generalmente siguiendo el orden de importancia de los datos, primero lo más relevante y luego lo de menor interés. Este sistema de redacción es lo que se conoce, en el lenguaje periódistico, como la pirámide invertida.

¿QUÉ ES NOTICIA?

Según el manual de redacción de El Tiempo noticia es la narración objetiva, veraz, completa y oportuna de un acontecimiento de interés general.

JUDICIAL / ESCANDALO EN LA FISCALÍA

FISCAL GENERAL DE LA NACION PIDE RENUNCIA A MARIA FERNANDA CABAL

El pasado 9 de marzo el fiscal general de la nación Mario Iguarán en entrevista con la W le pidió la renuncia a Maria Fernanda Cabal quien también fue entrevistada por este mismo medio a lo que respondió que no renuncia porque no tiene motivos.

El fiscal Iguarán le pide la renuncia a la directora de asuntos internacionales de la fiscalía y ella responde que no renuncia porque no ha hecho nada diferente que defender un estado de derecho.

Todo empezó cuando el fiscal Mario Iguarán fue entrevistado por la W por el posible filtro que hubo por parte de Cabal a los medios de comunicación por la investigación a los 69 militares involucrados en la masacre de 8 personas en San José de Apartadó. Sobre esto Iguarán dijo que le iba a pedir la renuncia a Cabal, tema que dio pie para escuchar a la implicada.

Cabal dijo que no renuncia porque no tiene motivos al no haber hecho nada fuera de la ley. Pues lo único que hizo fue solicitar una carta para explicar el caso y enviársela a sus contactos. Carta que llego directamente al ministro de defensa Juan Manuel Santos, lo que demuestra que se saltó el orden ordinario al no consultar primero con el fiscal, según la W. A esto responde Cabal diciendo que su oficina es la encargada de coordinar la información entre las diferentes entidades del Estado sobre temas de derechos humanos, por esta razón acudió al ministro Juan Manuel Santos como un asunto informal que no duró mucho tiempo y fue sin sita previa.

Esto a parte de generar el descontento del fiscal Iguarán, generó las renuncias del fiscal antinarcóticos, Camilo Bula, y el fiscal de la unidad de derechos humanos, Leonardo Cabana. Renuncias de las que no estaba enterada Maria Fernanda Cabal, pues estaba de vacaciones fuera del país. Información que le sorprende a la W por la forma en que ella se inmiscuye en la investigación de Cabana.

Cabal se defiende diciendo que los medios de comunicación dicen una cosa y otra. Les pregunta: “¿cuál es el problema si yo solo he hecho una obligación fiscal y laboral?”. A esto la W le responde diciendo que ante un tema tan importante sobre los derechos humanos hay dudas sobre lo que pasó o no pasó, que por qué el fiscal la criticó y no la ha defendido y que por qué si le pide la renuncia esta haciendo una desobediencia civil.

Cabal contesta diciendo que eso no es cierto, que ella ya habló con el fiscal y que si renunciaría lo haría con un buen nombre, “porque lo mínimo que uno se merece es el buen nombre”.

El debate con Cabal quedó ahí, pero siguió la contraparte del fiscal Iguarán, quien pidió a la W que le permitieran sus modos, momentos y motivos para pensar el caso de la renuncia de la directora de asuntos internacionales

ÑAPITA: confieso que muy poco le presto atención a los debates y las entrevistas de la W, pero el viernes cuando escuche la entrevista que le hicieron a Maria Fernanda Cabal me di cuenta cuan importante es prestarle atención a este tipo de entrevistas y programas radiales. Las preguntas fueron muy directas, fuertes y contundentes, en especial las de la periodista Morales. Pues aunque no la había escuchado me dejo sorprendida por lo directa y oportuna en la forma de preguntar.

Y aunque el fiscal Iguarán no le haya pedido la renuncia a Cabal, creo que se esta demorando y debería actuar. ¿Cómo es posible que siga tan campante en su cargo una persona cuyo nombre suena en los posibles filtros de información a los narcotraficantes y a militares asesinos?.

EN CUENTRO CERCANO DE DOR TIPOS

Uno no se explica cómo alguien que acaba de comprar una nevera se le pueda ocurrir
suicidarse. La última vez que vi a Andrés Caicedo, Patricia y él se habían comprado una
nevera nueva para su nuevo nido de amor en el edificio Corkidi de la avenida Sexta de Cali.
Hacía varios meses que Andrés y yo nos habíamos distanciado por diversos (y dispersos)
motivos. Esa noche fui a despedirme porque al día siguiente me iba para el Festival de Cine de
Cartagena. Hicimos las paces (más no los pases) y quedamos de encontrarnos allá, en
Cartagena.
El 5 de marzo de 1977, cuando hacía una cola en las oficinas de Avianca en Cartagena,
compré El Tiempo y cuál no sería mi sorpresa al ver el titular de primera página: “Se suicida
escritor en Cali”. Lo primero que se me vino a la mente fue pensar: “¿Pero cómo una persona
que acaba de comprar una nevera puede suicidarse?”. Todos los suicidios son inexplicables.
Muerto del dolor y de la tristeza regresé a las residencias La Giralda y, como afirmación de
vida, hice el amor con mi novia, quizá acordándome de alguna película de Truffaut en la que
dicen que esa es la única forma de afrontar la muerte. Después nos fuimos al Teatro Calamarí
a ver Andy Warhol’s Bad, de Jed Johnson, una macabra y divertida película supervisada por el
papa del pop.
Por hora y media me olvidé del amigo ido, del amigo muerto. Pero a la salida de cine se me
vino un largo flashback. Recordé mi primer encuentro con Andrés en el verano de 1971 antes
de la exhibición de 81/2, de Fellini, en el Cine Club de Cali. Mis amigos Carlos Mayolo y
Hernando Guerrero ya me habían hablado de un joven tímido, tartamudo y de gafas que era un
cinéfilo consumado e insistieron en que yo lo tenía que conocer porque teníamos muchas
cosas en común. Hilando una cosa con otra descubrimos que a pesar de que muchas veces
habíamos coincidido en los mismos cines viendo las mismas películas, nunca nos habíamos
encontrado ni conocido, cosa bastante insólita en el ámbito cinéfilo de una ciudad pequeña
como el Cali de esos años. Y así comenzó una inolvidable amistad, que aunque duró poco en
el tiempo, me ha acompañado más allá de la muerte.
A partir de ese día nos volvimos inseparables. Caminamos infinidad de veces por las calles de
Cali hablando de cine y recorrimos todos los cines de barrio en busca de alguna joya perdida.
Mientras Mayolo y yo rodábamos Oiga vea durante los VI Juegos Panamericanos de Cali,
Caicedo trabajaba secretamente en la adaptación cinematográfica de su saga adolescente
sobre Angelita y Miguel Ángel. Cuando regresé a Los Ángeles a hacer el montaje de Oiga vea
en UCLA, Andrés y yo continuamos nuestra amistad cinematográfica a través de una extensa
correspondencia. Andrés era un gran escritor de cartas aun cuando uno lo tuviera cerca; no
resultaba raro que estando uno en la misma ciudad le dijera a uno: “¿Sabés qué viejo Luis?
Me-me-jor te escribo”. Y al día siguiente, por un medio o por otro, llegaba a mis manos una
larga carta mecanografiada diciendo todo lo que él no había podido decir en persona. Tal era
su dificultad para comunicarse con los demás.
(Ahora mientras escribo suena Amparo Arrebato, de Richie Ray, escogida al azar por el shuffle
del iPod. ¿Qué habría pensado Andrés de los iPods?, él que ni siquiera alcanzó a conocer el
video casero. No llegó ni al Betamax.)
¿En dónde iba? Ah, sí, en que yo me fui a la meca del cine a terminar mis estudios. A los
pocos días recibí la carta que ustedes a continuación van a leer. Una carta de atroz
introspección, llena de referencias cinematográficas, citas de canciones e historias de
jovencitos. Esos jovencitos éramos nosotros.
Luis Ospina

"EL CUENTO DE MI VIDA"

Fragmentos del primer capítulo del libro "el cuento de mi vida" de Andres Caicedo

REMONTANDO EL RÍO

Antes, mucho antes de que me prendara de mujer alguna, mi corazón ya había sido ganado por la violencia…

…el primer recuerdo que tengo acontece en La Cumbre, un pueblo del Valle del Cauca que hoy es fantasma y en el que veraneé como diez años…

…yo habia sido un niño muy deseado. Mi mamá había quedado embarazada ocho veces pero solo había logrado tener tres niñas y habia perdido un hijo hombre, Juan Carlos, que hoy andaría por los treinta años…

…a eso de los siete años me dejaron en el colegio Pio XII, un pésimo establecimiento de franciscanos…

…cuando estaba en segundo de bachillerato pase por una crisis de estar diciendo mentiras y de aparentar que mi familia era mas rica de lo realmente era…

…cuando yo estuve interno en Medellín experimente la mas atroz de las mamitis; en los primeros días me volé como seis veces, pero siempre tenía que devolverme pues no sabia hacia donde ir y, además no tenía plata conmigo…

…yo fui niño exigente con mis padres, un tanto perverso aunque muy suave en ciertas ocasiones…

…comencé a escribir a los trece años: poemas de amor y cuentos breves, de una sola situación…

…a Colombia regresé desilusionado ( Hollywood no existía) después de casi un año de pasar trabajos, de mantener un recuerdo de mi tierra magnificado por la distancia…

…mientras tanto yo había publicado critica de cine en Occidente, El Espectador, El País y recién cuando se fundo el diario El Pueblo…

…con Clarisol había conocido una especie de vida salvaje. El amor salvaje de Patricia me trajo a una mas cercana realidad , aunque también peligrosa…

… mi relación con Patricia ha estado sujeta (ya no) a un estado de inestabilidad que yo tuve que recurrir el triple Vallium 10…

…me llegaba el recuerdo de Patricia como el de un ángel guardián y experimentaba ráfagas de felicidad indefinida e inconclusa…

LITERATURA/ANDRES CAICEDO

“el cuento de mi vida”

Hoy en la biblioteca Luis Ángel Arango serán entregados 5 ejemplares del libro “el cuento de mi vida”, memorias inéditas del escritor Andrés Caicedo en conmemoración de los treinta años de su muerte. Evento en el que habrá conversatorios sobre la vida y obra del escritor caleño.

A las 7 de la noche en el centro de convenciones de la biblioteca Luís Ángel Arango serán entregados cinco libros de la obra inédita del escritor caleño Andrés Caicedo por el grupo editorial norma y el tiempo.com.

CRECIMIENTO DE LA LITERATURA EN COLOMBIA

CULTURA/ LA INDUSTRIA EDITORIAL

Crecimiento de la literatura en Colombia

La organización de Bogotá Capital Mundial del Libro abrió una convocatoria en donde los ciudadanos podrán elegir a los mejores escritores que harán parte de un encuentro latinoamericano, el próximo mes de agosto.

De acuerdo con el periodista Camilo Beltrán Jacdedt, "publicar un libro ahora es más fácil que antes, en los últimos 10 años la industria editorial se ha activado ". Apareció Cien años de soledad y Gabriel García Márquez inscribió el realismo mágico dentro de una pauta literaria que transformó la escritura en Colombia, y fue el dolor de cabeza de muchos escritores de la época que intentaron superarlo o por lo menos, igualarlo. Contemporáneos, unos exitosos por sus intentos y otros azotados por su sombra, estaban Plinio Apuleyo Mendoza (El desertor y El olor de la guayaba), Juan Gossain (La mala hierba y Puro cuento), Germán Espinosa (Los cortejos del diablo), Álvaro Mutis (Ilona llega con la lluvia y Un bel morir) y Fernando Vallejo (La virgen de los sicarios).

A los autores que siguieron les tocó buscar una alternativa diferente y patentaron su manera de hacer literatura urbana. Santiago Gamboa (Perder es cuestión de método), Héctor Abad Faciolince (Malos pensamientos y Asuntos de un hidalgo disoluto), Oscar Collazos (Adiós a Europa adiós) y R.H Durán (trilogía: Femina Suite) –entre otros– se metieron a las calles a robarles sus putas, sus drogas, sus travestís, su hambre, su miseria, su cotidianidad, su política y se convirtieron en los únicos personajes que publicaban en el país.

Según el editor de la revista DONJUAN, Fernando Gómez, a raíz de ese Boom, "las editoriales encabezadas por Moisés Melo (director Norma) y Gabriel Iriarte (Planeta) entendieron que los escritores colombianos podían vender libros y ser buenos". Ese apoyo alentó a periodistas como Mario Mendoza (Satanás), Laura Restrepo, Jorge Franco –best seller con Rosario Tijeras–, Ángela Becerra (De los amores negados), Antonio Caballero que se animaron a salir del monótono mundo de las noticias y en cambio, decidieron sacarles provecho para crear algunas de sus historias.

Hoy no son tan sólo 20 las personas que escriben. Ahora salen hasta debajo de las piedras, de todos lados, pero sólo los más talentosos sobresalen: Sergio Álvarez (La lectora), Antonio García (Recursos Humanos), Juan Gabriel Vásquez (Informantes), Ricardo Silva (El hombre de los mil nombres), Fernando Quiroz (En esas andaba cuando la vi) y Gustavo Bolívar (Sin tetas no hay paraíso) –son algunos– que conforman el nuevo grupo de escritores más representativos de las tendencias literarias de Colombia.

De pronto, uno de ellos será escogido para que haga parte del grupo de los 39 escritores menores de 39 años -otros ya estarán demasiado viejos-, que marcan el futuro de la nueva literatura latinoamericana. La organización Bogotá Capital Mundial del Libro 2007 unida con el Hay Festiva ha creado una convocatoria para que cualquier lector, escritor, agentes literarios y editoriales postulen a su criterio a los más importantes narradores de Latinoamérica y de su país. Los seleccionados se reunirán en un encuentro en el que se reflexionará sobre la literatura de habla hispana y con ello, se espera abrir una puerta para las personas interesadas en la lectura.


Los 39 escritores serán escogidos por los novelistas colombianos:Piedad Bonnett, Héctor Abad Faciolince y Óscar Collazos. Para registrar al escritor se debe ingresar a la página web http://www.bogota39.com/ El elegido debe tener publicada una obra y además, ser menor de 39 años y pertenecer a algún país de Latinoamérica. Los primeros nombres en sonar son Iván Thays de Perú, Amira Valle de Cuba y los colombianos Antonio García, Juan Villoro de México y Gonzalo Garcés de Chile. La lista definitiva se publicará en la Feria Internacional del Libro de Bogotá de 2007. En agosto, Bogotá Capital Mundial del Libro reunirá a los "39 menores de 39", en encuentros con los lectores.

Un hijo más de El Tiempo

New en inglés significa noticia, pero también nuevo, que hace alusión a la actualidad. Actual, la palabra clave que caracteriza a todas las noticias que son publicadas en el periódico El Tiempo y a todos los artículos de DONJUAN -la nueva revista para hombres de la Casa Editorial El Tiempo-.

Por eso, si me ponen a escoger entre DONJUAN y El Tiempo, definitivamente escogería a los dos medios. Al ser de la misma casa editorial, no son competencia, aunque sí un complemento. Si quiero informarme de lo que esta pasando en el país y en el mundo diariamente, leo el periódico. En cambio, si me intereso por saber de temas para hombres: tecnología, salud, viajes, trucos, consejos y sus puntos de vista desde una dinámica editorial mucho más creativa compro la revista.

La diferencia radica en que El Tiempo tiene una estructura determinada de hacer noticias, tiene una temporalidad de un día, por eso sus noticias se mueren diariamente. Mientras que los artículos publicados en DONJUAN no son temporales, porque aunque traten temas de actualidad siempre serán leídos sin dejar ese sabor amargo que deja el leer noticias de hace un mes. Algo más concreto es que podrán ser leídos en cualquier momento porque su contenido es universales y tiene una temporalidad ilimitada. Esto lo podemos ver por ejemplo, en el perfil que publicaron sobre Iván Ramiro Córdoba en la última edición o también, en la sección de espacios 48 horas, si usted quiere saber a dónde ir cuando vaya a París, simplemente hay que leer la edición número 2.

Pero este juego de temporalidad e intemporalidad de la noticia no significa que uno tenga mejor o menor calidad periodística que el otro. Lo que sucede es que cada uno se encarga de darle un enfoque editorial muy diferente al ser productos totalmente desiguales. El periódico El Tiempo tiene una estructura determinada, como es el caso del manejo de la noticia; DONJUAN propone al Nuevo periodismo como opción que les permite mezclar en una sola revista temas de arte, música, mujeres, sexo, moda, salud, tecnología y muchas más.

Eso es precisamente lo que hace que la revista sea una opción periodística para el que le gusta leer. Porque su diseño, su estructura, sus fotografías y artículos son mucho más elaborados, con un lenguaje narrativo abierto y relajado que hace que el lector se entere de sus temas favoritos sin pensar en el tiempo que pasa.

Y aunque DONJUAN sea para hombres, su variedad de temas. como ya lo he dicho hace que cualquier clase de publico la pueda leer, disfrutar, y hasta coleccionar. Por ejemplo si una mujer quiere saber que le gusta a los hombres en la cama, puede leer la sección de sexo, pero si quiere complementar el tema con una opinión femenina, puede leer la sección “el sexo de Sofía”.

En fin, diferentes públicos, diferentes formas de narrar, diferentes temas, que tanto Don Juan como El Tiempo cubren y se complementan.


…………………………………………………………………………………………….

Lead de sumario revista Don Juan: Los marineros del buque Gloria llevan una vida espartana, estudian y trabajan de sol a sol, en cada puerto buscan mujeres y más mujeres, y en ocasiones, para pasar el tiempo muerto, juegan soberbios partidos de fútbol sobre la cubierta.

Lead de sumario de El Tiempo: Una convocatoria lanza mañana la Alcaldía Mayor para que los habitantes de Bogotá presenten propuestas alrededor del libro y la lectura, que se incluirán en la programación oficial de Bogotá Capital Mundial del Libro 2007.

Lead de contraste de El Tiempo: Mientras Juan Pablo Montoya celebraba encima de su carro su primera carrera en la Nascar, su compañero de equipo en el Chip Ganassi Racing with Felix Sabates, Scout Pruett, hacía gestos con sus dedos hacía abajo, criticando la manera de conducir del colombiano ayer en México.